23 de febrero de 2010

As crónicas do sochantre

Álvaro Cunqueiro foi un novelista, poeta e xornalista nado en Mondoñedo o 22 de decembro de 1911 e finado en Vigo o 28 de febreiro de 1981, considerado un dos grandes autores da literatura galega.
Foille dedicado o Día das Letras Galegas en 1991.


As crónicas do sochantre (1956) relátanos en terceira persoa as peripecias dun músico de capela que vai nunha carroza tocando o bombardino aos funerais dun nobre. No interior da carroza, o músico atópase cun grupo de personaxes de ultratumba que refiren as súas vidas pasadas, mentres que a carroza atravesa os camiños da Bretaña francesa, coma unha cabalgada da santa compaña.

Os cambios de narrador e as rupturas da temporalidade son algunhas das técnicas que utiliza Cunqueiro nesta fantástica obra que, traducida ao castelán, gañou o Premio da Crítica española en 1958

Cantares galegos

A publicación de Cantares galegos, en 1863, supón o inicio do Rexurdimento pleno. A data do 17 de maio dese ano, Rosalía será a elixida para conmemorar o "Día das Letras Galegas", polo gran valor da súa obra.

Rosalía compón o libro en forma de ditos populares mediante unha poesía sinxela e popular. Con esta obra, Rosalía consegue expresar de forma auténtica e coherente a voz do país, creando unha especie de epopea popular.


- Estrutura:

O libro presenta unha estrutura enmarcante, xa que comeza cunha composición na que toma a voz unha moza a quen invitan a cantar e remata coa mesma voz da "meniña" que se escusa pola súa falta de habilidade para cantar as belezas da nosa terra.


- Temas:

En Cantares Galegos atopamos catro núcleos temáticos fundamentais:

· Temática costumista: nun número elevado de composicións predomina a descrición e
a narración para presentar crenzas, romarías, personaxes...

· Temática amorosa: o amor funciona como eixe semántico dunha serie de poemas.

· Temática intimista: nos poemas pertencentes a este grupo temático Rosalía fala
mediante un eu lírico.

· Temática: socio-patriótica: neste apartado inclúense unha serie de composicións
nas cales a emigración, e a explotación dos galegos en terra allea son os
motivos aos que se recorre para criticar a sitaución dun pobo galego asoballado
e reivindicar uns valores universais de xustiza social.

22 de febrero de 2010

11 minutos

- Resumen:

Este libro trata sobre Maria, una joven del interior de Brasil, que aparentemente se entero demasiado joven de los dolores y el desamor que trae la vida. Ella desea vivir nuevas experiencias, aventurarse, pues a pesar de haber perdido de cierta manera la esperanza en el amor, sigue siendo una especie de romántica incurable. Un día se le presenta la oportunidad de viajar a Río de Janeiro, donde conoce a un Suizo que prácticamente le ofrece el “oro y el moro” (trabajo, fama, fortuna)a lo que ella, pensando que era su oportunidad de lanzarse en la aventura, acepta.

Así llega a Suiza donde descubre que las cosas no son tan buenas, y tiene que trabajar como bailarina en una especie de cabaret, sin mencionar que el sueldo no se acercaba en lo mas mínimo a lo planteado al principio. En fin, un día en que falto a su labor, fue despedida y se vio después, dadas las circunstancias, obligada a convertirse en prostituta, y comenzó a trabajar en “la Rue Berne” un barrio de la prostitución.

Así entro al “Copacabana” la discoteca más valorada del la “Rue Berne”, donde rápidamente se hizo su propio prestigio entre los clientes y con el dueño del local, un hombre muy sabio y muy reservado, a pesar de lo que hacía; Milán, era su protector.

Ella comenzó a reunir dinero y a hacer planes, de regresar a casa, triunfante, comprar una hacienda y llevar a sus padres a una vejez tranquila(solo trabajaría un año) Gracias a sus proyectos y a la búsqueda de conocimiento, conoció a una bibliotecaria, que durante ese tiempo fue siempre su única amiga, por quien tuvo un gran aprecio, y a quien, indirectamente, ayudo a descubrir cosas sobre su sexualidad de las que no tenia idea.

Paso el tiempo y un día, casualmente conoció a Ralf Hart, un pintor, con el que tuvo una conexión inmediata. Ellos dos emprendieron una relación del alma, un conocimiento mutuo, mas allá de lo que Maria esperaba jamás en su vida, donde la esperanza en el amor estaba perdida. También conoció la verdad sobre los hombres, que solo desean ser escuchados y buscan el sexo tan desesperadamente por que la sociedad los obliga y los hace pensar que eso es lo que DEBEN hacer. Conoció a miles de hombres y miles de rostros humanos. Conoció y dio nombre a lo que son LOS 11 MINUTOS, lo que duraban sus relaciones, los minutos que esos hombres mas deseaban en sus largos y tediosos días, aparentando, cumpliendo en sus casas, cumpliendo en sus trabajos..

Conoció el dolor y el placer y como ellos se relacionaban, primero mediante un cliente, que le enseño el sadomasoquismo, y después mediante Ralf, que le enseño el dolor del castigo físico, pero no el sexual, sino el que lleva a superarlo todo, a la paz interior. Gracias a Ralf pudo llegar al orgasmo, cosa que JAMAS había conseguido, y por lo que se había torturado pensando en que era la única, una especie de fenómeno.

Así, mediante no solo el conocimiento íntimo del cuerpo de su amante, sino también del conocimiento profundo de su mente y de su alma, llego a un éxtasis que la llevo mas allá del plano terrestre, hasta el placer espiritual.
Entonces por fin llego el día de dejarlo todo, de volver a Brasil, de cumplir su sueño, de comprar la hacienda. Así que se marcho, sin mas, dejando a Ralf atrás, pero sin embargo con el deseo oculto de que, como en las películas, él apareciese tras de ella.

Pero eso no ocurrió, ella llegó al aeropuerto, se subió al avión, y el no apareció.
Pero como, los finales felices son los mejores, mientras esperaba en un trasbordo en Paris, de pronto una voz familiar le habló, y ella lo sintió tras de sí.

Allí Ralf le dijo, que no tuviera miedo de que el sueño terminara, que podían intentarlo, y podían intentar saber, que era lo que venia después de las películas, cuando en pantalla aparecía: FIN


- Personajes:

Maria: una chica del interior de Brasil, inteligente y hermosa, que supo utilizar siempre su belleza para dominar a los hombres, a quienes ella veía como una amenaza, seres de quienes jamás obtendría lo que ella deseaba: amor, estabilidad, matrimonio, casa en la playa, hijos famosos, vejez pacifica.
Ella deseaba y creía en la búsqueda de la felicidad, de la aventura, y por ello acepto el irse a Suiza con este hombre que no conocía. Maria poseía una enorme fuerza de voluntad y de auto superación y esto fue lo que la salvo de caer en lo más oscuro del trabajo que escogió, o que como ella pensaba, la vida le había escogido.

Ralf: Era un pintor, bastante guapo pero desaliñado. Era una persona que lo tenia todo, pero que en el fondo estaba vacía, buscando algo que lo llenase y le diera felicidad.
Era un hombre muy sabio y pudo enseñarle muchas cosas a María, cosas que la ayudaron muchísimo y que la acercaron a él en aquel conocimiento mutuo que era su relación.

Heidi: Ella era la bibliotecaria que Maria solía visitar buscando libro sobre una serie de cosas de las que quería informarse. Se volvió en la única amiga que tuvo ella en Ginebra. Ella era como todos los suizos, una mujer que aparentaba ser recatada, conservadora y no hablar mucho sobre su vida. Pero después de que Maria le pidió unos libros sobre sexo, y ella comenzó a ojearlos, descubrió muchas cosas de su vida que jamás había comprendido. Comprendió que no era la única que no tenía orgasmos, que no era la única mujer insatisfecha, comprendió así lo mal que había salido su matrimonio. Y si, después de mucho tiempo recordó que era una mujer, que a pesar de siempre comportarse como una persona ejemplar, había sido infiel, había fallado, había sucumbido ante la búsqueda del placer.

Milán: El dueño del “Copacabana”. Era como un padre responsable de todas las mujeres que allí trabajaban. Las defendía de clientes inadecuados y las reprendía cuando cometían errores. Era un hombre muy respetable y conocido, a pesar de ser dueño de un “burdel”. Y siempre advertía a sus chicas, que JAMAS lo avergonzaran ni hicieran un escándalo que lo pudiera llevar a tener problemas con su familia, pues para Milán ellos eran los más importantes.

A orillas del rio Piedra me senté y lloré

- Autor:

Paulo Coelho (Río de Janeiro, 1947) se inició en el mundo de las letras como autor teatral. Después de trabajar como letrista para los grandes nombres de la canción popular brasileña, se dedicó al periodismo y a escribir guiones para la televisión. Con la publicación de sus primeros libros, El Peregrino(1987) y El Alquimista(1988), inició un camino lleno de éxitos que le ha consagrado como uno de los grandes escritores de nuestro tiempo. Publicadas en más de setenta países, sus obras han sido traducidas a treinta y tres idiomas, y ha superado la cifra de quince millones de ejemplares vendidos. Además de recibir prestigiosos premios y menciones internacionales, en 1996 el Ministro de Cultura francés lo nombró Caballero de las Artes y las Letras. En la actualidad, Paulo Coelho reside en Río de Janeiro, donde colabora con la UNESCO en varios programas dedicados a la cultura y la paz.


- Resumen:

“A orillas del río Piedra me senté y lloré” es la historia de Pilar y un amigo de su infancia, que es ahora seminarista, con el cual se reencuentran y vuelve a nacer el amor, solo que ahora se expresa de una forma distinta. Ellos inician un viaje desde España y se dirigen al Santuario de Lourdes. Deben tomar una gran decisión y ésta es la de seguir un camino en común.

Pilar, ahogada en la desesperación, comienza a relatarnos su historia a orillas del río. Estos dos jóvenes se conocían desde niños, siendo muy amigos, pero el destino los separa. Él se va de la cuidad porque quería recorrer el mundo y ella al tiempo después debe irse para continuar sus estudios superiores.

Ellos mantenían contacto por cartas, hasta que un día Pilar recibió una que le sorprendió mucho. Su amigo la invitaba a una conferencia en la ciudad de Madrid esperando que ella asistiera. Estaba muy confundida, ya que no creía que su amigo de la infancia estuviera dando charlas y asistiera a un seminario.
Cuando se ven, afloran sus sentimientos escondidos; los que no querían reconocer en un principio, pero que fue una gran dificultad para ambos. Inician un largo viaje en el que les cambia la vida. Él poseía el don de curar, pero estaba enamorado de su amiga y empieza a dudar con respecto al camino que había elegido. Pilar tiene miedo de afrontar sus sentimientos, ya que no quería sufrir.

Antes de que él tomara una decisión, ella huye atemorizada de la respuesta que no quería oír. Casi muere congelada, pero una monja la ayuda a recuperarse y le aconseja que se desahogue escribiendo su historia en un papel y que la arrojara a las aguas del río, porque decían que lo que caía ahí se convertía en piedra. Cuando estaba realizando esta acción, llega su amado y deciden seguir un camino en común.


- Personajes:

· Destacables:

- Pilar:
Me encantó su forma de pensar, ya que me sentí identificada muchas veces cuando ella sufría por su amor. Además su valentía al cambiar de personalidad, o sea, a atreverse.

- Joven:
Creo que su decisión fue la más correcta, porque siempre ayudó a curar a los demás y ahora era la hora de que él fuera realmente feliz junto a su amada.

- Temática:

El tema principal de esta novela es el amor de pareja y las complicaciones que uno debe pasar junto al ser amado. Además se trata del temor del sufrimiento y el rechazo al no ser un amor correspondido o al no ser mutuo. Deja muchas enseñanzas con respecto a tomar una decisión correcta.

- Contextualización:

Esta historia está ambientada en los tiempos actuales, es muy reciente, se basa a fines del año 1993 y comienzos del 19994. En España y también los pueblos cercanos a la frontera con Francia. Es una novela fascinante, conmovedora y tierna que nos lleva hacia los misterios de la vida y el amor.

O sol do verán

O sol do verán é o derradeiro libro co que nos agasallou Carlos Casares. Este foi publicado postumamente nun acto en Vigo, meses despois de que o escritor de Xinzo de Limia falecese.
A novela é, ao longo das 260 páxinas da súa primeira edición, un relato cargado de nostalxia e amargura ao mesmo tempo que un canto tenro á nenez e á mocidade. A complicada historia de amor entre Helena e Carlos complicado pola condición de casada dela provoca toda unha historia de intriga e enredos que dura até a derradeira escena.
N’O sol do verán o contexto temporal e e espacial xogan un papel moi importante. As ricas e coidades descricións de cada un dos escenarios e de tódolos aspectos da situación chegan a ser nalgún momento o centro de atención do lector. A narración de Carlos Casares guía ao lector cunha linguaxe sinxela e familiar moi axeitada nun relato que nunca perde interese, con constantes momentos de máxima intensidade.

La verdad sobre el caso Savolta

Argumento:

La obra refleja el revolucionario que se palpa en Barcelona durante los años 1917 y 1919, en estos años la ciudad es escenario de violentos enfrentamientos entre los obreros y sus patronos. El autor centra estos acontecimientos en la fábrica de armas Savolta, empresa familiar que gracias a la neutralidad española en la Primera Guerra Mundial y a la explotación de los obreros por parte de los patronos, experimento un amplio crecimiento económico.
Pajarito de Soto, periodista de ideología anarquista y vinculado con otros anarquistas trabajadores de la fábrica e impulsor de la huelga general de los trabajadores en sus artículos en el periódico “La voz de la justicia”, es asesinado tras descubrir un caso de tráfico de armas ilegal que de ser hecho publico acabaría con la fabrica y en consecuencia con la familia Savolta. El señor Savolta y todos los grandes financieros de su empresa son asesinados por el joven socio francés Lepprice, que posteriormente se casaría con la hija del empresario, para hacerse este con la mayoría de las acciones de la Empresa. Estos asesinatos son investigados por el comisario Vázquez y por Miranda, este último es amigo de Pajarito de Soto y admirador de Lepprice. Miranda se pasará al bando de Lepprice y trabajará para él, este lo casará con María Coral, amante del francés.
La obra recoge los recuerdos del espectador y protagonista Javier Miranda.


Tema de la obra:

La verdadera protagonista de la obra es Barcelona: el autor nos presenta sus fiestas sociales, su vida nocturna, sus ambientes tabernarios, etc. Nos presenta a sus habitantes como individuos de la más compleja humanidad e igualándolos a muñecos y caricaturas:

• Savolta: es el dueño de la fábrica de armas e la que se ambienta la obra. Se trata de un burgués de clase alta que tiene una hija que se casará con Lepprice. Es asesinado por Lepprice junto a sus mejores colaboradores.

• Claudedeu: es el encargado de la empresa, partidario de usar la violencia contra los obreros cuando estos causan algún tipo de problema. Está envuelto en el tráfico ilegal de armas a Francia. El estatus social que le corresponde es el de burgués.

• Lepprince: joven socio de la empresa de Savolta. Es un burgués francés, inteligente, presumido y sin escrúpulos. Se casa con la hija de Savolta y manda asesinar a este para hacerse con el poder de las acciones. Manipula como quiere a Miranda.

• Javier Miranda: joven con poco carácter que se deja manipular por Lepprice y se casa con la amante de éste. Es un burgués de clase baja sin grandes objetivos, es metido por Lepprice en una red de extorsión de la que le será imposible salir. Puede ser considerado como el protagonista y narrador de la historia.

• Pajarito de Soto: periodista pobre de ideas anarquistas que descubre toda la verdad sobre los negocios de la empresa Savolta. Publica artículos en “La voz de la justicia” denunciando los abusos que hacen de los obreros. Es asesinado por descubrir la trama de tráfico de armas de la empresa Savolta.

• Rovira: es el secretario de la empresa Savolta, de clase obrera alta que pasa información de la empresa a los obreros y en consecuencia a Pajarito de Soto.

• Cortabanyes: abogado no muy prestigioso de la ciudad condal, amigo de Lepprice, formó parte de la empresa Savolta antes de dar trabajo a Miranda.

• Nemesio: joven vagabundo gracias al cual se pudo esclarecer el caso gracias a la carta que pajarito la entrega para Miranda antes de morir.

• Inspector Vázquez: encargado de esclarecer los asesinatos de Pajarito de Soto y de Eric Savolta, tuvo que resolver los casos después de volver de África, a donde fue enviado cuando estaba apunto de aclarar lo sucedido.

• Maria Coral: jovencita de raza gitana, artista de cabaret y amante de Lepprice. Éste la casará con Javier Miranda. “Era suave, frágil, sensual como un gato y también caprichosa, egoísta, desconcertante” (Lepprice)

• Los obreros: de estatus social bajo, son pobres y algunos revolucionarios. La mayoría de ellos son anarco-sindicalistas y son explotados por Savolta y Claudedeu.

 Aparecen en la novela otros personajes de menos importancia como: Perico Sierramandriles, Doloretas, Maria Rosa Savolta, el juez Davison, Tío Basilio, Totorno o Pere Parells.


Rasgos estilísticos más destacados:


 De la variedad de registros utilizados por el autor se pueden destacar: el refinamiento del habla de las clases altas, burguesía. Se hallan reflejos del habla soez de los bajos fondos, la naturalidad conversacional, lo cursi, etc. Hay un caso particular que no hay que olvidar, la utilización de catalanismos en el habla de n personaje como Doloretas.

 El humor se refleja en muchos aspectos de la novela, pero éste humos no es solo cuestión de estilo sino de actitud, de enfoque de las diferentes situaciones.

 Se tiene que tener en cuenta la presencia del lirismo en muchos momentos de la novela, en los que el autor exalta los sentimientos de los personajes.

 LIRISMO: entusiasmo, exaltación en la expresión de los sentimientos personales.

 Se debe destacar también la utilización de diferentes estilos de narración y de diferentes tipos de narrador:

 Estilo indirecto  Narrador en primera persona

 Estilo directo  Narrador en tercera persona

 Monólogo interior  Narrador omnisciente

A través de esta variedad, Eduardo Mendoza revela tener un profundo conocimiento del idioma, dentro de una extensa gama de matices. La agilidad y la fluidez con que pasa de unos niveles a otros confirma que es un gran escritos singularmente dotado.

Conceptos artísticos

- Ábside: parte de la iglesia situada en la cabecera que sobresale de la fachada posterior y que, generalmente tiene planta semicircular y cubierta abovedada. En el románico y el gótico en torno al ábside se halla el altar mayor, hay un deambulatorio que da acceso a los absidiolos

- Altorrelieve: escultura labrada sobre la superficie de un bloque, de forma que las figuras están talladas casi en bulto redondo, sobresalen del plano más de l amitad de su volumen.

- Arquivolta: cada uno de los arcos de una portada románica o gótica, y que supone una solución estética al problema que plantea abrir un vano.

- Bajorrelieve: relieve que sobresale del fondo menos de la mitad del busto. También se llama relieve plano.

- Baptisterio: edificación destinada al rito del bautismo, o parte del templo.

- Cimborrio: torre de planta cuadrada u octogonal que se eleva sobre el crucero de una iglesia. Normalmente su interior es en forma de cúpula o bóveda.

- Claroscuro: distribución de los valores tonales del color en la organización de una obra de arte.

- Color plano: el utilizado en la obra de arte sin ningún tipo de matiz tonal.

- Color primario: es el color que no se puede conseguir por la mezcla de ningñun otro color pigmento. Los colores primarios son el amarillo, el magenta y el azul cyan.

- Color binario: es el que se consigue mezclando dos a dos los colores pigmentos primarios. Son el rojo naranja, el azul violeta y el verde.

- Contrafuerte: construcción adosada al muro generalmente en forma de pilastra, para reforzarlo y contrarrestar los empujes de las bóvedas. Característico del románico y el gótico.

- Cornisa: conjunto de molduras salientes en forma de ángulo que rematan un frontón clásico.

- Entablamento: en la arquitectura griega y romana, es el conjunto de arquitrabe, friso y cornisa. El objetivo de esta práctica es la corrección óptica, es decir, modificar los elementos arquitectónicos de una obra para que el imperfecto ojo humano pueda captar el conjunto con equilibrio y proporciones perfectas.

- Estatua-columna: estatua de canon generalmente esbelto adosada al fuste de una columna y de su misma altura aproximada.

- Imposta: moldura horizontal de la que arranca un arco o una bóveda.

- Jamba: elemento arquitectónico vertical que sostiene el arco o el dintel de un vano.

- Ménsula: elemento arquitectónico en forma de apoyo en saledizo que sirve para sostener una cornisa, un balcón o una escultura.

- Nártex: parte porticada del atrio o entrada de la basílica paleocristiana, reservada a los catecúmenos.

- Naturaleza muerta/bodegón: pintura que representa seres inanimados: objetos, animales muertos, vegetales. Destacan las naturalezas muertas de Zurbarán, siglo XVII

- Retrato: reproducción del rostro de una persona, especialmente en escultura o pintura.

- Rosetón: vano circular con tracería, característico del románico y gótico, aunque perdura en el renacimiento.

- Torso: representación de una figura de cintura para arriba.

- Triglifo: elemento arquitectónico con tres canaladuras verticales, que se alterna, en el friso dórico, con las metopas.

Romancero gitano

Introducción:

En 1928 se publicó el Romancero gitano, de Federico García Lorca. Este poemario se inscribe en la tendencia neopopulista de la Generación del 27 y sigue también la antigua tradición del romancero nuevo, que ya desde el Siglo de Oro venía siendo una constante en la literatura española.


Temas:

El mundo poético creado por Lorca en el Romancro Gitano es un espacio mítico en el que aparecen diferentes temas, todos ellos envueltos en un hermético misterio y dominados por el influjo del universo gitano en el que se hallan. Los más recurrentes son el amor frustrado, oscuro, prohibido y la muerte, muhcas veces acompañadas de la violencia. Otros temas destacados en el Romancero Gitano serían el erotismo, el destino trágico, los prejuicios sociales o la naturaleza.


Los símbolos:

- La luna: está presente en casi todos los poemas, desde el primero, donde ya aparece en el títulos dos veces. A la lunase refiere Lorca en sus distintas fases, con metáforas variadas, representando la muerte y la petrificación.

- El gitano: encarna el conflicto en tre la razón e instinto, entre primitivismo y civilización. Es un ser problemático, que fracasa en sus intentos de adaptación a la sociedad y sucumbe a su destino trágico.

- La mujer: las presencias femeninas son múltiples. Quizá la más importante sea Soledad Montoya, pero hay que añadir a Thamar, Preciosa, la casada infiel...
En general son figuras con asociaciones eróticas, siempre al margen de la legalidad familiar o matrimonial, o bien se asocian con una búsqueda imposible.

- La noche: es un elemento que suele asociarse con el peligro.

- El aire: aparece en distintos momentos. Cuando adopta la forma de viento representa el erotismo masculino.

- Los colores: son muy simbólicos en Lorca. Sin duda los más representativos son el verde, símbolo del deseo prohibido y de la agresividad sexual, y el negro, muy presente en varios poemas que suele tener una connotación de muerte.

- El jinete: es una encarnación antropomórfica de la muerte.

- Los metales: para Lorca tienen siempre un valor funesto.

- Las flores: pueden sugerir las manchas de sangre y las heridas, pero también pueden referirse a la sexualidad.

Estos son los símbolos más destacados, aunque también podría mencionar otros como los espejos, el mar, los símbolos taurinos, etc.


Métrica y estilo:

La medida de los versos y la rima del Romancero Gitano se ajustan al modelo del romancero tradicional. De este modo, la rima se produce en los versos pares de manera asonante, quedando sueltos los impares, mientras que el verso dominante es el octosílabo.

Fuera de la tradición del romancero, Lorca nos introduce en un mundo rebuscado, en un bosque anegado de símbolos, hasta el extremo de incorporar las últimas innovaciones de la vanguardia artística europea.

Naturalismo

Es un movimiento literario que comenzó siendo un sinónimo del Realismo, nació impulsado por el francés Emile Zola en su obra La novela experimental, en la que propone aplicar a la literatura un procedimiento científico; describir y analizar al ser humano siguiendo el método experimental. Zola cree que el ser humano está condicionado por una serie de circunstancias que provocan su forma de actuar y que esto se puede explicar con las últimas aportaciones cinetíficas.

Emilia Pardo Bazán fue la primera que divulgó y defendió el Naturalismo francés en España, en una serie de artículos recogidos después en libro con el título de La cuestión palpitante. En sus libros aparecen las descripciones minuciosas y las observaciones fisiológicas típicas del Naturalismo. Su mejor novela fue Los pazos de Ulloa, ambientada en una de las zonas rurales más atrasadas de Galicia, en la que los personajes aparecen determinados por el medio ambiente.

La obra de Leopoldo Alas destacó por sus cuentos y novelas cortas Doña Berta y sólo escribió dos novelas largas de corte naturalista: La Regenta y Su único hijo. La primera de ellas fue su obra maestra, a pesar de que tardó casi un siglo en ser reconocida como tal.

Realismo

Se ha tendido a presentar el Realismo como un movimiento estético contrario al Romanticismo pero esto es inexacto. El Realismo surge por evolución a partir de elemtnro románticos, como el costumbrismo o la novela histórica, aunque con el tiempo llegará a distanciarse de él. Tuvo su orgien en Francia, gracias a autores como Balzac, Stendhal o Flaubert y se propaga por toda Europa, incluida España.

El Realismo encuentra su herramienta de expresión ideal en la novela, destinada principalmente al público burgués. Estos son sus rasgos principales:

- Descripciones minuciosas y documentadas
- Propósito moral, social o político
- Obsesión por la objetividad
- Narrador omnisciente
- Lenguaje realista en la caracterización de personajes
- Sucesión cronológica en la temporalidad

Entre los novelistas realistas destacan: Juan Valera (Pepita Jimenez) y por encima de todos Benito Pérez Galdós. Se convirtió en el más importante novelista español después de Cervantes. Destacó por la creación de personajes, ambientes, costumbres y situaciones. Los personajes están caracterizados por pequeños detalles, que van desde su forma de hablar hasta los gestos que utilizan. Encontramos títulos tan importantes como Episodios nacionales, Doña Perfecta, Miau y Fortunata Jacinta.